Tuesday, September 25, 2007

En construction

Bonjour, Le blog est en cours d'actualisation, nous n'avons pas encore mis les descriptions de tous les stages.En dessous des descriptions sur certains intervenants, il se trouve la liste des intervenants, les dates des stages et les modalitées pour s'inscrire. Orga. FAAAC

Cedric Paga - Clown

CYCLE GESTUEL

PREVISIONS DU DEROULÉ DU STAGE.


1 - Renaissance –
Exercices autour des shemes du dévelopement (réf au Body Mind Centering)
Travaux autour de la pré-expréssivité du clown
Sculpture de la respiration
Le regard –Micro et macro-vision / Hallucination de l’imaginaire

2 - De l’immobilité au geste.
Etre avant de faire
La statuaire (coloration /décoloration)
L’invention du langage des gestes (exercice : regarde comment je.. .)


3- Les moteurs corporels –emotifs et d’imaginaire-
Technique de masque
Le masque mobile, essai de masque entier du clown traditionnel

4 – Les envies et les pulsions
Excitabilité de l’acteur (d’après Meyerhold / Johaiku)
Poser l’acte du clown

5 – Les etats
L’implication emotionnelle : graduation / crescendo et paroxysme
L’aspect vital du jeu

6 – La parole
Coaching et parole automatique
Manducation de la parole, le mot physique
Calembours à l’à peu près

7 – La danse
Exercices autour des montées d’’etats corporels
Les rytmes et les dynamiques
La danse de sensation , d’émotion, la transe

8 – Le jeu
Les registres (du cartoon à la tragèdie, du minéral à l’animal)
Les niveaux de jeu. Jouer, jouer à jouer, jouer à jouer qu’on joue
Incarner

9 - L’autre
Hypnotisation
Donner envie et porter l’autre
Surenchère
Le jeu commun
Le triangle avec le public

10 – La partition / Essai d’écriture
Le présent, l’innatendu, le sacré de la scène
Mise en place d’une cartographie du plateau

11 – Journée dédiée au mauvais clown
Recenser les obstacles au jeu
Jouer ses défauts, ses empêchements

12 – La transgression
Le clown amoral
Les limites
La mise en danger et l’équilibre



OBJECTIFS PEDAGOGIQUES
- Donner à l’acteur des outils pour le clown - et donner au clown la possibilité de se mettre au service de l’acteur.
- Instituer des gammes, repérer ce qui aide l’acteur à se préparer
- Pour l’acteur : élargir ses degrés de conscience, son acuité
le remettre à fleur de peau, densifier le temps, la précieuse seconde
le rendre disponible à lui-même, à sa spontanéité, son imaginaire et sa fantaisie
le provoquer, le confronter à ses a priori, à son pouvoir de décision et d’écriture

élargir le domaine du ludisme
écrouler le quatrième mur : expérimenter le jeu avec le public et toutes ses possibilités


CV
Curieux et autodidacte de formation : en 1991, il plonge dans le spectacle vivant en tant que comédien, danseur, circassien.Il pratique le clown, notamment avec Laurent Gauthier, Eric Blouet, et la Clown Compagnie – le butoh auprès de Sumako Koseki, Richard Cayre. Il joue une gargouille dans la compagnie du Chaland.Il danse avec Barbara Mirata,Claude Magne,Karim Sebbar. Il se dissout dans l’événementiel et l’animation des nuits parisiennes Il crée un laboratoire avec La Muse Gueule en 1997 et un atelier de recherche avec Les Surnumeraires en 2000. Il donne naissance à Ludor Citrik, travaille le cirque improvisé avec Chantiers de cirque et intègre La maison des Clowns en 2004. Outre les experiences menées in situ,il crée «Je ne suis pas un numero » en2003 et « Mon pire cauchemar » en 2007.


COMPLEMENT DE CV
Intervenant auprès de professionnels à l’Ecole du FRACO à Lyon, du SAMOVAR à Paris, du LIDO à Toulouse et aussi dans le cadre de Villette en piste, également au sein de d’IUFM (Arras, Poitiers…), et stages au PRATO à Lilles.

Danseur auprès de Barbara Mirata, Claude Magne, Karim Sebbar.
Performeur en danse-contact-improvisation.
Commedia del’arte avec la compagnie Arthus en 2000.
Passages impromptus Cirque Romanés
Remplacement exprès dans Chien Cru de Cahin Caha

Malo Le Roy - Escalade détournée

CYCLE GESTUEL

Contenu pédagogique.
En partant du sol, ou nous explorerons les appuis, nous aborderont la pente qui nous offrira un travail autour de l'équilibre et de glissades, introduisant la dimension animale de l'acte de grimper. Après la pente, nous poursuivrons sur un mur vertical, qui amène le spectateur à la question :
possible/pas possible ? Ensuite nous visiterons le dévers, c'est à dire un mur au-delà de 90°, proposant des situations physiques de lutte contre la pesanteur qui induit l'image d'un insecte évoluant au plafond.
Nos explorations verticales seront abordées de différentes manières : improvisations, exercices techniques, relexions. Le but étant d'éveiller en vous un sens primitif : grimper; et de jouer avec les situations que cela provoque.
Les ateliers auront lieux en salle, au sol et sur un mur d'escalade, en exterieur (street ) et suivant la météo, sur un site naturel.
Le matériel technique est fourni. Si vous posséder votre matériel personnel ( en bon état ), n'hésitez
pas à l'apporter.
Une bonne condition physique est bienvenue.

C.V
Malo Le Roy est B.E escalade et jongleur. Il poursuit une recherche artistique singulière où se
mèlent jonglage avec des piolets de montagne, balle contact/escalade, danse escalade sur diverses structures, manipulation d'objets.
Formé au jonglage par Jérôme Thomas et à la danse verticale par Antoine Lemenestrel, il est avant tout un artiste passionné.
Il enseigne l'escalade depuis 1990, oeuvrant en parallèle sur ses créations : variations sur échelle , Mr Précipik, Cirque Meteor.
Il y développe un univers fragile, audacieux, brut, poëtique et parfois inquiétant à travers lequel l'idée de vertige et de danger est omniprésente...
Ses créations ont voyagées sur divers festvals ou évenements sportifs en Europe depuis 1996.
crédit photo: Stéphan Denys

Tuesday, September 11, 2007

Armelle DEVIGON

CYCLE GESTUEL

Formée aux Techniques aériennes puis à la danse verticale avec la Cie Roc in Lichen, Armelle Devigon oriente son travail vers le mouvement continu et le jeu des spirales du corps dans l'espace aérien. Familière des techniques d'Accrobranche, elle développe des danses aériennes et terriennes issues de temps passés au contact des arbres.En 2004, se crée le projet "Hommages" au Domaine Départemental de Chamarande, performances corporelles et plastiques au fil des 4 saisons, au contact de 2 arbres centenaires .Chaque rencontre avec de nouveaux arbres et de nouveaux espaces affine dès lors sa recherche autour de l'arbre, outil de conscience corporelle et créateur du mouvement. En 2007 « Peripatein » prend la forme de marches silencieuses ponctuées de performances créées in situ, associées à des actes quotidiens (manger, dormir…) revisités et re-ritualisés en nature.

Contenu du stage

Par un travail préparatoire précis dans un drap suspendu, expérimenter les nouvelles données de gravité, rebâtir constamment l’équilibre, comme une matière fine, lente, en perpétuel mouvement.
Puis , marcher en nature, rencontrer puis reconnaître différentes essences d’arbres, développer des qualités corporelles spécifiques à chacune d’entre elles et au vivant.
Danse aérienne – explorer les espaces que crée l’architecture de branches, l’ « espace-entre »
Danse-contact – danse du toucher : l’arbre comme partenaire de danse ;
Danse tellurique – se connecter aux parties souterraines de l’arbre, à la façon dont il réconcilie le haut et le bas, la terre et le ciel.